荆叶优配
文|胡雪怡
近日，2025年红果短剧年度大赏名单出炉，《盛夏芬德拉》以44亿播放量夺得短剧榜冠军。根据《中国微短剧行业发展白皮书（2025）》统计，中国微短剧用户规模已达6.96亿，2025年市场规模为677.9亿元，月产量超过3000部。
本文图片均来源于网络。
回顾短剧爆火的“来时路”，“三秒一个反转，五秒一个爽点”曾是其鲜明特征，“土味”“无脑”也曾是其常见标签。然而，情况正在悄然变化。
作为月活跃用户已超过长视频平台的“异军”，红果短剧正积极引领变革：设立“果燃计划”扶持稀缺创新品类创作、推出“AIGC编剧助手”提升故事效率与创意、构建短剧IP全链开发体系、加速海外本土化制作……如今的短剧已不像早期那般“高油高盐”，而变得可细品、可回味，成长为可与电影票房比肩的文化奇观。
这时，我们不禁要问：沉迷于短剧的观众，究竟在追寻什么？
在短剧的反套路里，找一点“真”东西
你是否察觉到，近来深受欢迎的短剧，主角总有些“不按常理出牌”？
《盛夏芬德拉》的女主，不再是等待“霸总”拯救的柔弱角色，而是能独当一面的清醒女性；《暗潮涌动》中的角色，也跳脱了简单的善恶二分，各自在时代洪流中背负着复杂的难处与抉择。
荆叶优配
《盛夏芬德拉》剧照。
这种“反套路”的盛行，实则是观众用播放量投出的一张“情绪反对票”。人们已厌倦了被当作只会对固定刺激产生反应的“情绪机器”，厌倦了那些为博眼球而刻意设计、脱离生活逻辑的“工业糖精”或“无脑爽点”。
曾有短剧导演表示，过去创作的核心是设计“钩子”，现在则必须思考如何注入“灵魂”。观众变得聪明了，他们能敏锐地分辨出，屏幕那端传递的究竟是真诚的共鸣，还是流水线的敷衍。
《家里家外》剧集。
市场的变化倒推行业观念的转型升级。短剧已经进入了更加重视故事内核和制作质量的阶段。近年来，现实题材在平台内容生态中的占比正在稳步扩大，传统文化题材的创作热度也在攀升。
值得注意的是，2025年非甜宠题材占比已升至35%。“霸总”光环褪去后，唯有扎根于真实生活与文化土壤的故事，才能赢得观众持久的青睐。
十分钟的短剧，是我们给自己的“小房间”
在一节拥挤的地铁车厢里，或是一天结束躺上床的片刻，打开手机追一集十分钟的短剧，已成为许多人一天中为自己预留的“专属时刻”。
这十分钟，是一个精妙的时间容器。它刚好能装载一段有起承转合的情感故事，短到足以塞进通勤路上、午休间隙，却又不像长剧那样需要投入漫长的时间与情感承诺，避免了所谓的“追剧负罪感”。它提供了一种“刚刚好”的慰藉：给你一个完整的情绪出口，又精准地归还你的现实生活。
“小房间”的内饰，因“居住者”不同而大相径庭。数据显示，超过一半的短剧观众年龄在45岁以上，他们偏爱怀旧温情题材，在剧中寻找过往岁月的情感回响与温情；而年轻用户则倾向于被称为“细糠”的短剧——它们画面精致、审美考究、价值表达更为现代，如同一份精心准备的精神食粮。
女性用户构成了短剧观众的主力，占比高达60%，这使得整个内容生态更注重情感深度与价值认同，而不仅仅是追求快节奏的“爽点”。剧中角色的成长与抉择，常成为女性观众投射自我、汲取力量的来源。
换句话说，这十分钟的短剧是一个低成本的情绪转换器。推开门，你可以暂时逃离现实的纷扰，沉浸于另一个故事；十分钟后走出来，剧中人物赋予的微小勇气或释然，或许能悄然改变你面对生活的心情。在时间碎片化的时代，短剧这个“小房间”，为我们守护着珍贵的情感自愈空间。
短剧的长期主义，是深度融合和参与
短剧的长期价值，正从“短暂娱乐”转向“深度融合”与“观众共创”。其生命力源于两个核心转变：
一方面，短剧正通过“短剧+”模式，深度融入更广阔的社会文化肌理。它不仅仅是故事载体，更成为连接虚拟与现实的桥梁。例如，《梦笔不能停》等“短剧+文旅”项目，成功将线上流量转化为线下旅游热潮；而《法官的荣耀》《舟楫千里号歌来》等作品，则将法治、非遗等主题以通俗叙事传递，拓展了其社会功能与文化价值。这表明，短剧的未来在于超越单纯的娱乐性，成为服务社会、传递温度的新型媒介。
另一方面，观众角色发生了根本性重塑——从被动观看者转变为主动的“共建者”。观看行为本身已演变为社群活动，评论区成为分享共鸣的“客厅”。更深层的是，观众通过撰写同人小说、制作混剪视频等二次创作，极大地丰富了内容生态。例如，红果短剧平台在年度大赏期间，用户原创内容增长超过300%。这种深度的情感与创意投入，构建了较为稳固的用户忠诚度。
因此，短剧的长期主义是一条双向道路：向外与社会价值深度融合，变得“有用”；向内与观众情感深度共生，变得“有魂”。我们喜欢的，正是这份真实的参与感与共同的成长性。
短剧会继续发展，形式会变，平台会变，技术也会变，但观众在短剧里寻找的东西荆叶优配，一直没变——一点真实的情感，一点理解，一点陪伴，还有那个在故事中偶尔看到的，自己的影子。
股票配资网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
